Dostępność EN
Grafika w odcieniach zieleni, beżu, brązu i szarości, z niemal czarnym tłem. Na środku duże, jasnobeżowe serce o kamiennej fakturze. Jego brzegi zdobi rama z drobnych, wypukłych elementów przypominających koronkę. Po obu stronach serca znajdują się duże, kościste dłonie z długimi, powykrzywianymi palcami, które obejmują je z dwóch stron. Ich powierzchnia wysuszone kości. Za sercem, zielone tło w kształcie dekoracyjnej tarczy z ciemnozielonym obramowaniem. Całość otaczają beżowe nietoperze o rozpostartych skrzydłach, rozmieszczone na ciemnym tle.

„Nosferatu-symfonia grozy” z muzyką na żywo Leszka Możdżera
130. rocznica pierwszego pokazu filmowego na ziemiach polskich

Najbliższe terminy

listopad
pon 16 19:00

Opis wydarzenia

Leszka Możdżera i jego muzyki nikomu przedstawiać nie trzeba. Tak samo jak ikonicznego filmu Nosferatu. Symfonia grozy. Natomiast Możdżer grający na żywo do wyświetlanego na wielkim ekranie Nosferatu w pięknym wnętrzu Teatru Słowackiego – to wydarzenie absolutnie wyjątkowe i niepowtarzalne. To doświadczenie, które trzeba przeżyć osobiście!

14 listopada 1896 roku w naszym Teatrze odbył się pierwszy na ziemiach polskich pokaz projekcji filmowych, wyświetlonych na aparaturze braci Lumiere. To wydarzenie uznane jest za pierwszy pokaz kinowy na ziemiach polskich (będących pod zaborami). Pokazywano wtedy (w związku z sukcesem tego wydarzenia powtarzając to potem jeszcze ponad dwadzieścia razy!) około dziesięciu kilkudziesięciosekundowych filmów, które zobaczymy także i teraz. Na początek wieczoru pojawią się więc takie obrazy jak: Zabawa dziecinna, Burza na morzu, Fałszerze czy Plac des Cordelies w Lyonie.

Przed fortepianem zasiądzie on – Leszek Możdzer, a na ekranie pojawi się Nosferatu – legendarny wampir z arcydzielnego, niemego filmu autorstwa Friedricha Wilhelma Murnaua. Wyruszmy razem w podróż w przeszłość – do chwil sprzed 130 lat, gdy w Polsce pojawiło się kino i do chwil sprzed 100 lat, gdy w tym kinie pojawiły się pierwsze ekspresjonistyczne horrory. Dajmy się poprowadzić i oczarować magicznymi dźwiękami wydobywanymi z fortepianu przez jednego z najlepszych i najciekawszych muzyków jazzowych naszych czasów!

Film ze zbiorów Fundacji Friedricha Wilhelma Murnaua (www.murnau-stiftung.de) w Wiesbaden.

Dodatkowo zaprezentujemy filmy krótkometrażowe braci Lumiere, łączny czas trwania ok. 8 minut. Zostały one zaprezentowane na pierwszym pokazie w Salon indien du Grand Café:
1. La Sortie des usene Lumière à Lyon, inaczej Wyjście robotników z fabryki - czyli pierwszy film w dziejach kinematografii pokazany publicznie
2. Woltyżka
3. La Pèche aux poissons rouges
4. Le Débarquement du congrès de photographie à Lyon
5. Fałszerze
6. L'arroseur arrosé
7. le Repas de bébé
8. Le Saut à la couverture
9. La Place des Cordeliers w Lyonie
10. Baignade en mer

Pokaz jest wydarzeniem towarzyszącym 27. Festiwalu Filmu Niemego.

Organizatorzy: Teatr im. Juliusza Słowackiego w Krakowie, Kino Pod Baranami oraz Fundacja Dla Kina

Projekt współfinansowany ze środków Miasta Krakowa.


fot. Sisi Cecylia

Leszek Możdżer – wybitny pianista i kompozytor i producent dokonał w polskim jazzie mentalnej i stylistycznej rewolucji, jaka nie stała się wcześniej udziałem żadnego innego jazzmana.

Ukończył Akademię Muzyczną w Gdańsku. W wieku 20 lat zaczął grać jazz i bardzo szybko zdobył wysoką pozycję wśród polskich muzyków jazzowych. Wielokrotnie był wybierany Muzykiem Roku, Kompozytorem Roku i Pianistą Roku w corocznym plebiscycie „Jazz Forum Magazine”. Do tej pory nagrał ponad sto albumów z wieloma uznanymi artystami, takimi jak: Zbigniew Namysłowski, Tomasz Stańko, Pat Metheny, David Gilmour (ex Pink Floyd), Michał Urbaniak, Lester Bowie, Billie Harper, Lars Danielsson, Phil Manzanera (Roxy Music), Adam Makowicz (album „live at Carnegie Hall”), a także koncertował ze światowej sławy artystami, takimi jak Charles Fox, Tan Dun, Marcus Miller, Arthur Blythe, Archie Shepp, John Scofield, Bobby McFerrin i wieloma innymi. W 2012 roku był przewodniczącym jury Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego odbywającego się na Montreux Jazz Festival.

Jest dyrektorem artystycznym ENTER Enea Festiwalu odbywającego się w Poznaniu.

Jako sideman nagrał muzykę do kilkudziesięciu filmów (m.in. dla Jana AP Kaczmarka – nagrodzona Oscarem ścieżka dźwiękowa do „Finding Neverland”, Zbigniewa Preisnera, Daniela Blooma i innych).  Napisał dwie opery, muzykę do dwudziestu sztuk teatralnych i baletów oraz muzykę do filmów m.in - „Ikar” w reż. Maciej Pieprzyca, „Granatowy Zeszyt” (o Witoldu Lutosławskim) reż. Natasza Ziółkowska - Kurczuk, „Nienasycenie” reż. Wiktor Grodecki, „My już byliśmy” reż. Aneta Kopacz.

Jest laureatem wielu nagród przyznawanych przez polskie instytucje narodowe, a także nagród rządowych. Jest bardzo aktywnym pianistą, koncertującym w kraju i za granicą. Ostatnio eksperymentuje z różnymi strojeniami i wykorzystuje je na scenie (strojenie dekafoniczne, 440 Hz kontra 432 Hz grane jednocześnie), co sprawia, że ​​jego muzyka jest bardziej abstrakcyjna, ale nadal zrozumiała. Najnowsza płyta Trio Możdżer -Danielsson - Fresco jest odważnym krokiem w świat zrozumiały jedynie dla wtajemniczonych, bo oto system chromatyczny użyty zostaje w dwóch różnych normach strojenia, wsparty dodatkowo specjalnie na zamówienie kompozytora wytworzonym fortepianem dekafonicznym - co otwiera zupełnie nową przestrzeń dla budowania melodii i harmonii. Nowy, poniekąd abstrakcyjny świat dźwiękowy Możdżera, choć wsparty jest solidną podbudową teoretyczną nie dla wszystkich jest przystępny, ale jest na pewno jest otwarciem nowego rozdziału w polskiej muzyce improwizowanej. 

Leszek Możdżer objawia się zatem jako twórca nowej stylistyki w muzyce jazzowej, gdzie brzmienie i klimat budowane są impresją oraz nastrojem i niepowtarzalnym autorskim stylem wykonawczym. Może właśnie dlatego pianista przyjmowany jest jako elokwentny twórca jazzu młodego pokolenia: wyrafinowana propozycja artystyczna, złożona z muzycznych fascynacji i odkryć Leszka Możdżera - najpopularniejszego dzisiaj muzyka jazzowego w Polsce.

Czytaj wszystko